Fashion / 時尚 – 水果奶油蛋糕小姐 {Lasharlote}

幫忙改造黃金手鍊變成美麗又獨特的水晶珍珠手鍊

前一陣子，幫客人改了黃金手鍊，重新編織成水晶的感覺。下圖是客人提供的手鍊，中間是黃金的貓吃魚還是貓親魚，很可愛。

客人已經選好要改成像是我的玫瑰金手鍊的樣子，所以，再次編織後～～就變成這樣的美美的手鍊了。做完覺得自己好好有才

手鍊有使用淡水珍珠與施華洛世奇水晶💛 感覺把一個普通的東西升級成精品質感。有問題可以留言給我，Line ID/ @vef4657a

彩虹 Rainbow 商品

其實國外很流行一些彩虹相關的產品。

至從開始製作水晶手鍊後，只要在陽光下，水晶總是會折射出多彩的光芒。而那些美好的光芒，讓我想製作這次彩虹水晶手鍊。陽光透過水晶折射出彩虹色彩，是如此的美好燦爛，光芒下我們都是快樂開心的。

*Keep Smiling 充滿愛

「彩虹」水晶手鍊 Rainbow Bracelet

代表著很多含義的彩虹色調
這次使用了六色：紅、橙、黃、綠、藍、紫。

手鍊全部使用高級的施華洛世奇Swarovski的水晶珠，水晶珠從串珠到編織，因為要讓水晶的顏色均衡的六色分佈，所以，花了很多時間在串珠上，再配上925銀釦，呈現出美好繽紛快樂的色彩，我有拿給很多朋友看，他們都還蠻滿意的。

六種顏色的水晶代表著不一樣的祝福與希望，透過黑色尼龍線串珠，讓可以吸收不好能量的黑色，讓障礙驅除，迎向繽紛的世界，自然的彩虹會消失，但是我們用水晶讓它永恆閃爍綻放，只要一點微光就可以折射出光芒。

這次設計出兩款如下圖

一款寬版（左）比較適合寬一點的手腕，寬度大概是1公分
一款是標準版（右），寬度大概是0.7公分
兩款的藍色是不同的以做區別
比較寬的男生手可以

手鍊寬度的比較

標準版戴起來的感覺

寬版的戴起來的感覺（謝謝手模林先生）

我很喜歡的英國設計師 Paul Smith

The Greatest, never give up.自由是每個人彼此擁有的權利，每個靈魂都擁有自己的存在的意義謝謝

{fashion x art} 讀衣書法藝術與時尚跨界合作的展覽台北松菸五號倉庫

很久沒有寫有關藝術的文章了，今天想要跟大家介紹一個展覽，而這個展的策展人「董陽孜」，她是台灣當代最著名的書法家。先跟大家介紹董陽孜
我很喜歡她的字，霸氣，線條柔美卻有力道。她寫的字辨別度很高。近年來的作品字不再只是字，進而轉化美麗黑白線條，在紙上舞動著。專屬於中國文化的特色。

以下是政府採訪他的影片，大家直接看影片認識她：

因為2016臺北代表世界設計之都，在這一年可以看到政府努力地花錢辦展覽推廣設計這件事，當然現在要介紹的這個展覽也是其中之一。
其實，我蠻喜歡書法的，國小的時候練過大概兩年，每個中午都寫書法，因為老師說我的字太醜，要練書法矯正。那時候只覺得不用睡午覺超開心，雖然也沒有寫到多厲害，但是，那段時間可以知道，中國字要寫的漂亮真的不容易，尤其在九宮格裡面，筆畫越少越難寫。也因為那樣的原因，我的字被國小老師訓練得還算好看。一直很懷念那段寫字的時光，有一種沈靜的感覺。

但，因為數位化的原因，大家對於書寫文字已經並不是這麼在意，而書法更是越來越少人觸碰。可是書法真的是代表中華文化的一個非常重要的傳統，說是傳統嗎？書法其實就是寫字，只是以前人用毛筆，之後我們用原子筆，現在我們不用筆，我們用手機，所以，書法現在變成一個即將消失的文化？

這個展覽，其實我想主要的想法是想要藉由「時尚」讓更多人知道「書法」，也希望讓我們年輕人可以更加認識到書法之美，在很多影片中，可以聽到董大師是這樣說的，展覽找到六位在國際時尚界很有名氣的服裝設計師，他們的任務就是藉由董陽孜書法字畫元素去創作衣服，將書法的概念在衣服設計上展現。

臉書活動連結
《讀衣》時尚x藝術跨界展
時間：2016/10/13(四)~10/30(日) 10:00~18:00
地點：松山文創園區五號倉庫 / 免費參觀

讀衣獨一無二（中文字的有趣地方）

以下是影片的介紹：
董陽孜：「我不滿足」
https://www.facebook.com/plugins/video.php?href=https%3A%2F%2Fwww.facebook.com%2Feslite.spectrum%2Fvideos%2F1143413239085172%2F&show_text=1&width=560

畫面是陳劭彥，他的帽子是冰島的碧玉的帽子

就是這幾幅董老師的畫，延伸出更多美麗的衣服。這幾幅畫氣勢非常強大，大家到現場就可以感受到那種力道，很感動。

這個展覽有一種，大師帶領著年輕的設計師們一起玩設計。展場的設計也非常用心，可以慢慢地去感受所謂的「場氣」

下圖是六位設計師將它們作品中的元素變成一小幅畫，呈現給大家看，可以看出來每個設計師不同的個性，還有設計風格。

中間的是劭彥的作品

這次展覽一共有6個設計師，我選了幾個介紹，其他的大家可以去看其它介紹：

陳劭彥（以下文字來自誠品的活動資訊）
畢業於英國中央聖馬汀藝術學院織品服裝設計研究所，2010年創立個人品牌《SHAO YEN》。曾於兩位天才型設計師Alexander McQueen及Hussein Chalayan設計工作室實習。2009年曾獲比利時布魯賽爾Fashion Weekend時裝大賽新興設計師首獎。作品並多次參與國際時裝週及國際重要時尚展演。
讀衣概念│變態
將董陽孜的點畫書體拆解放大，藉由空間透視去觀看作品，以不同技法呈現出筆墨動態的凝結畫面，讓平面的字立體化，在表達線條的同時帶出服裝元素，將超現實的結構用服裝細節合理化。
運用不同寬窄、色澤質感的壓褶，表達墨濃淡潤燥的深淺層次，系列作品中體現濃墨般的雄偉氣勢，也展現淡墨的潤妍溫雅。

他曾幫冰島國寶歌手碧玉設計舞台裝文章

他的作品有一種有機體的幾何立體感，而筆墨的線條，立體的在空間中呈現。

詹朴（以下文字來自誠品的活動資訊）

畢業於輔大織品系學士、英國皇家藝術學院女裝設計系碩士。畢業後於英國倫敦成立設計師品牌《APUJAN》，隨即連續入選倫敦時裝週，在時裝週舉辦獨立伸展台秀。作品曾為包含《Wall Paper》、《Vogue UK》、《i-D》等國際性設計或時裝媒體所介紹，於不同博物館展出並常為國內外演員、歌手所穿著。

讀衣概念 │ 線與線的對話
藉由董陽孜的書法線條，透過針織、印染等不同的織品技法，表達虛實之間的變化。以白色服裝作為畫布，將線條與墨色從平面移往人體曲線上。運用現代化的服裝技術，染紗、自動機針織、數位印花，或是傳統的手工針織、手縫等技藝穿插表述。
服裝款式上融合時裝與東方傳統服飾的輪廓和細節，包含旗袍領、馬蹄袖、長袍等。自由的剪裁當作呼吸與留白。展出五套服裝以不同的技藝表現，卻連結成同一幅可以延續的畫面，讓線條得以繼續伸展，並留有持續創作的空間。
讓線與線，在不同的平面上對話。

這是展場上，詹朴的作品，他的作品很整齊，

另一個設計師，他的作品超級細膩的，很漂亮，可以呼應他品牌想要呈現的浪漫感覺

張暘（以下文字來自誠品的活動資訊）
於2012年在巴黎製衣公會就讀期間，創立品牌《HOMME VAN LAB》，品牌理念是以科學的精神做浪漫的事，將人體工學的精密計算結合法式立裁版型與富故事性的印花創作，每一季都是哲與藝的實驗，賦予時裝可被閱讀的文化深度。

讀衣概念│銀河組曲第一首 : 無聲夜曲
為書法藝術編織出最美麗的想像，每一道筆觸與線條都是一顆行星天體運行的軌跡，在《無聲的樂章》的字裡行間觀想更高宇宙的存在，從墨跡銀河中聽到星星說話的聲音。融合立體斜裁（bias cut）與纏繞的高級訂製服製作技法，及手工珠縫刺繡將董陽孜的書法線條幻化成銀河星途，交織出一篇關於仲夏夜星空的新樂章

這個短片拍得超美的，他的作品真的很美很美，尤其是那些珠子在燈光下折射出的光澤。

另外這次展覽也有推出一些限量的設計師的作品可以購買，我最喜歡的片刻！想要一次擁有台灣知名服裝設計師的產品的朋友，這絕對是最好下手的時候（勸敗文）大家可以去誠品的ＡＸＥＳ試穿，很多衣服很好看，價格落在1980-7000之間，看品項，男生的T-shirt還蠻便宜的，這種為了展覽推出的產品，超值得購買的。

我買了一件張暘外套跟劭彥的白色長袖綿質衣服？雖然還有很多想買，但是錢錢不夠多，所以….期待這個冬天快來，讓我穿衣。

其他介紹董陽孜的短片

{fashion} 我的第一件客製黑色洋裝 Designer Ainy Chih

這件洋裝是我今年來目前做過最有趣的一件事情，一開始是有一天我去實踐參加我朋友的服裝全修班的成果發表會，當時看到其中一位設計師身上的衣服，實在好喜歡。當時在場有很多漂亮的衣服，但就是設計師身上的那件超級吸引我的目光，當時就是一件黑色洋裝，裙子尾巴是皺摺但是內裡是銀蔥布，也就是遠處可以透出金屬的質感，這就是我喜歡的衣服！我對於金銀色系實在無法拒絕，那天我真的超級愛那件衣服，一直偷拍，哈。之後，跟我朋友說請她幫我問那件洋裝是在哪裡買的？結果，是設計師自己做的！
因為深深愛上那件衣服，所以就想說如果設計師可以的話是不是可以幫我做一件，沒想到設計師也願意，我真的超開心的。

設計師叫池品倩 Ainy Chih，品倩是一個細膩的人，跟她討論衣服可以感受到專業的感覺，很喜歡這樣認真做事的女孩。量身後，她用胚布先做後試穿，然後再做衣服，一個步驟慢慢來。她選的布是太空棉的質感，穿起來好舒服。成品我的第一件黑色小洋裝，好美，謝謝品倩。

品倩很會搭衣服，她會利用單品搭配出好看的風格。

當時她拿衣服到來我家，因為我當時正在整理我的樣品手鍊，在我換衣服的同時，她幫我的手鍊一整組一整組相同色系放好一堆一堆，我一出來看到她的整理後的手鍊，可以感受到她對於色系美感的直覺，真的很厲害，設計師的美感從小細節就可以發現。整理好後，我們就找地方拍照，但是天氣實在太熱，然後我那時候實在太胖，照片我就給大家在電梯間拍的照片。

下圖特別拍裙擺的銀蔥布，我剛好有一雙一樣色系的鞋子，鞋子是我在日本買的，那雙鞋真的是太高，穿起來有點累….但是，它完全適合我的裙子。

衣服的上半身是簡單的沒有什麼變化，所以剛好可以配 charlate手鍊，將手鍊變成一條漂亮的項鍊，charlate手鍊可以拼接成項鍊。洋裝配上紅唇，就會感覺到氣勢，淡妝只要配上紅唇就會有一種厲害的感覺。

這件衣服是我在京站的展售（2016.7) 的show的時候，第一次穿！當天跟凱握的模特兒拍照的照片，模特兒真的好瘦，我只能當一個肉肉的女孩，在旁邊囉。

當天的妝還好，照相起來還可以看。

很開心設計師也願意配合我的要求。
我這個人就是喜歡買客製的東西，下次我希望來一件金色的，品倩現在在服裝公司當設計助理，希望她很順利。

{Brand}台灣原住民品牌-花生騷-臺北大稻埕-時尚的原住民服飾

說到什麼東西代表台灣，最代表台灣的就是「台灣原住民」，花生騷這個品牌將原住民的元素透過設計，將它轉化成時尚的商品，並且讓更多人可以透過花生騷的作品，更加了解原住民的故事與文化。有著一種文化傳承的用心。每個圖騰都著代表的意義，都有著一個故事，一個傳統，一個文化。

以後大家出國要挑選代表台灣的禮物，真的可以考慮花生騷，沒有什麼產品，比花生騷更代表台灣了。原住民的文化需要保存，需要被大家知道，所以在這裡分享給大家這個資訊。

◆花生騷@台北
台北市大同區南京西路346-1號（北門站2號出口）
02-2559-5312 / 全年無休11:00-20:00

這邊逛完可以去，附近的森高砂咖啡店喝個用台灣的咖啡豆製作的咖啡。或者也可以到迪化街去逛逛，逛逛老臺北，看著傳統的建築牌樓，聞著經歷過百年中藥坊的藥材味，去感受到歷史文化的永恆經典。

這是之前開幕的時候的活動

他們的LOGO，色彩繽紛。

超好用的殼

我買的鑰匙圈，手工皮革，很喜歡她的配色

項鍊的也超可愛的

貓頭鷹是花生騷的重點元素商品

◆花生騷@台南
台南市中西區西門路ㄧ段658-號B1(新光三越小西門）
06-3030-999#6729 / 全年無休11:00-22:00

◆花生騷其他資訊
Web：http://www.wasangshow.com
Online_Shop：http://shop.wasangshow.com
Line：@wasangshow
WeChat：wasangshow_official
Instagram：wasangshow

{art} 台灣藝術家Artist張修綺Joy Chang 個展舫嚮-壢新醫院三樓-至2016.10.28

我的好朋友
藝術家張修綺 Joy Chang，認識她其實也只是幾年前的事情，還記得是某一年的夏天，她剛從倫敦回國，在臺北的藝廊有一個展覽，她是我媽媽朋友的女兒，當時我媽知道我很喜歡藝術，特別邀請我跟去看她的畫，那時候我們第一次見面，因為當時我真的很喜歡藝術，也曾經幻想自己在藝廊工作，所以第一次認識真正的藝術家，很喜歡跟她聊天，了解藝術圈，畢竟我跟這圈子不太熟。這次是第一次她在台灣的個人展覽，她的作品大多在紐西蘭的藝廊展售 nkb Gallery，這次很榮幸可以看到這麼多她的創作，其實，她在紐西蘭很有名，也舉辦過很多次的個人展覽。還記得前幾年，台灣愛馬仕的櫥窗展示背景也有她的作品。

作品的特色
以三角型與幾何圖案為設計元素，透過色彩建構出獨特的有層次的畫面。用色繽紛大膽，這次一系列作品融入的金屬色調，在燈光下更顯閃爍。她的畫作放在家裡會讓人心情愉悅，而且她的配色真的很厲害。

展覽地點：平鎮市壢新醫院門診大樓三樓藝廊（她的畫讓整個醫院的三樓都繽紛了起來）
時間：
週一到週五 9:00-12:00 14:30-17:30 18:30-21:30
週六 9:00-12:00
週日及例假日休館
電話：03 494 1234

藝術家在紐西蘭與倫敦學習藝術，配色構圖非常有特色。而且，她的作品是讓人心情愉快的。

Upturn
紙船迎向光明，紙船這個元素是她創作的重點，而這主題是每次展覽中很重要的一張。

ㄧ進門的巨幅的創作，底部是以牡丹各式花卉以噴漆的手法呈現，再以三角色塊讓視覺無限帶入妳的眼睛。金屬色粉的使用，在燈光下折射出精緻的光彩，如果家中有空間可以掛置，會是一個很棒的蒐藏。

這幅小幅的作品，顏色繽紛可愛。看了心情很好。 charlate手鍊「巴洛克金」

其他作品們。顏色到現場看會更美！

有一種3D的立體感，畫作上面有金屬粉末。

作品遠看會有一種透視與3D立體的感覺。
藝術家對於色彩的搭配敏銳度都令我驚豔。有時候她也會跟我建議手鍊的色彩。

我最愛的一張，有一種清新可愛的感覺。好好存錢買藝術品。

聯合報的報導聯合報的報導

我曾經為她寫過一篇文章，介紹她的作品「時尚葫蘆」

一日平鎮的行程規劃，這次我們是開車去看展，可以停車醫院，看完展後，我們有去一間很有特色的餐廳吃飯。 House+Cafe 非常推薦給大家，那家餐廳讓我有一種好像置身在澳洲墨爾本的感覺。

{鞋} 備受好評的塑膠鞋 Melissa x Karl Lagerfeld 聯名款-下雨天的時尚好鞋

因為好多人問，所以跟大家分享一下這幾雙鞋子。在台灣常常下雨，所以我真的很認真地推薦大家一定要有兩雙膠鞋，一雙秋冬，一雙春夏，一雙涼鞋，一雙包鞋。
之前我就買了一雙melissa的有點像是羅馬涼鞋的那種到腳踝的涼鞋，金色調，是我夏天下雨天的最愛，穿起來很看，但在我穿了三年後，它壞了。之前巴西的表姐要回國，說可以幫我們買鞋子，因此我在網路上查呀查，選了一雙melissa與香奈兒設計師老佛爺的聯名系列的珍珠涼鞋，我買的是透明金蔥色，那是我的第一雙聯名款。前幾個月的某一下雨天，我的鞋子濕了，剛好旁邊是東區的melissa旗艦店，在打折，所以我就進去看！想不到我喜歡的聯名款打五折！於是，因為真心覺得膠鞋很方便，於是我就試穿了一下，真的好看！內心覺得Karl大設計師的作品，穿起來腳好美，我是說真的，其他聯名款都沒有這麼好看喔。

如果是我自己說就不准，但是其他朋友每次看我穿都覺得我的鞋子很特別，那代表，真的不錯吧！因為打折的關係，我買了三雙。但是這三雙收到的評價都超高，重點是它不怕水。是下雨天的好夥伴，重點款式也很好看。

下圖是尖頭的類瑪麗珍鞋有一點高度，我穿起來腳變長很多，每次照鏡子都覺得很美，當時試穿有事其他款式，就這款真的會把腳拉長，那時我內心覺得，老佛爺果然強大！我那時候也叫我姊姊買，姊姊也很喜歡，但是沒有她的尺寸了….

金色的尖頭平底鞋這款對我來說不會吃腳，除了我腳會流汗外，其實很好穿。而且顏色很好配衣服，而且很酷炫！塑膠鞋永遠就會長這樣，所以也不怕壞。

再來就是這雙涼鞋，也是我的愛，我很喜歡銀色的鞋子，因為夏天很好配衣服。重點鞋面上方有珍珠點綴，穿起來會很優雅又好看。這款我還有金色的，這款超特別，走在路上一定會被關注。

但是很可惜這一系列已經絕版了。下次大家遇到聯名的系列，一定要去試穿看看。真的很值得，如果又是karl 聯名的話，一定要！

以上三雙鞋我去上海的時候都是穿這三雙，沒有不舒服的情形，反而多了很多讚美，問我鞋子哪裡買的。下雨天就不要穿皮鞋出去了，換換膠鞋吧！

{travel} 韓國旅行首爾弘大設計師集合潮店 WONDER PLACE

我對於一般台灣賣的韓貨的風格其實沒那麼愛，其實很多是因為我穿不太下？哈哈哈，然後，其實大家去逛東區就知道，很多東西都長得差不多，大概大家喜歡的風格比較一致，但我本來就喜歡一些不樣的東西，顏色鮮豔的或是花色多的。

至從2011年前開始看到韓國推廣當地自己的設計師衣服後，每次去韓國一定會去這樣的店瞧瞧，重點是價格很合理，品質也很好。 2010年後，我幾乎一年會去一次韓國，不是去批貨，是去旅遊，因為我姊姊有認識韓國當地人，所以應該會比較深入，也會比較喜愛韓國。

推廣設計師來說，就我的感覺韓國算是崛起的很快也算是很成功，也因為愛國情操的關係，本地人也很支持，或者換個角度來說，他們的演藝事業明星等也都會穿著自己國家設計師的衣服，設計師的種類多元，大家光看韓貨的衣服就可以知道。版型材質等，這些商品絕對不是憑空設計出來的，是設計師設計的。他們的設計多元豐富且衣服的品質也很好。

這次又發現了一家店是韓國當地的大學生推薦給我們的，叫做WONDER PLACE 其實風格有點像是ÅLand首爾也是我愛的店。我去的地方是弘大的四層樓店，超級大家！每個人的購物空間都很舒服，可以慢慢看，慢慢選衣服。除了當地的設計師外，也會有一些其他潮牌的衣服，但不多。

這家的東西定義為時尚的生活風格概念店，除了一般的衣服外，還多了一種生活形態風格的呈現，這本來就是最近時尚界的趨勢，不只是衣服，賣的更多了。

品牌介紹 Fashion and Lifestyle concept store

WONDER PLACE 有很多區域，除了一些知名的設計師外，也有國外的潮牌品牌，你都可以在這間店一起看。喜歡買一些特別的衣服的朋友可以來逛看看。他們的衣服設計師款也不會太誇張，如韓國一貫的作風，他們的衣服很多就只有一個尺寸free size. 這也是他們國家一概的ㄧ致性傳達，哈，韓國最多的就是長袖棉T 配上不一樣的裝飾物，這樣的單品只要配一下牛仔褲就很有型。

他們的大學生在念大學的時候就開始欣賞設計師的衣服，畢業之後，感覺會越來越強大。設計師的衣服一件不會很貴，價格大多在40000-60000韓元，大概就是1200-2000元。

一樓的空間，一桿大概就是一個品牌